쿠이켄 패밀리 등 고음악계 명인들의 절대적 지지를 얻고 있는 벤야민 알라르는 젊지만 음악적 성취에서는 그 어떤 대가도 보여주지 못한 환상적 아름다움을 들려주는 매력적 모범생이다. 이제 바흐의 중심세계로 들어온 그가 연주하는 파르티타는 역시 그 찬란한 선율미를 빼어나게 이끌어내고, 여유로운 감성 안에서도 리드미컬한 진행으로 깊은 감동을 전한다. 과장된 표현을 배제하고 음색을 투명하게 유지하면서도 강렬한 잔향을 남기는 그의 연주에 탄복하게 된다.

---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

한동안 언드라시 시프(ECM), 머레이 페라히어(Sony), 블라디미르 아쉬케나지(Decca) 등 피아니스트들의 탁월한 바흐 파르티타 녹음이 대세를 이루는가 싶었는데 이제 하프시코드의 반격이 시작된 것 같다. 그 선두주자는 바로 프랑스 출신의 젊은 연주자인 벵자맹 알라르로, 2004년 브뤼허 고음악 콩쿨에서 우승했으며, 재작년 프티트 방드의 내한 공연 때 함께 와서 한국 애호가들에게도 깊은 인상을 남긴 연주자이다. 하프시코드와 오르간을 모두 연주하는 알라르는 바흐의 ‘클라비어 위붕’ 4부 전곡을 녹음할 예정이며 이번 음반은 1탄이 되는 셈이다. 악기는 앤소니 시디(Anthony Sidey)가 제작한 하프시코드를 썼는데, 독일 스타일 악기라고 적혀 있지만(정확한 모델은 알 수 없다) 미트케 같이 단단하고 옹골찬 독일 악기에 비해서는 좀 더 부드럽고 포근한 음향을 지니고 있다.

비록 바흐 자신은 이 작품을 ‘아마추어 연주자들의 즐거움을 위해서’ 작곡했다고 썼지만 사실 극도로 복잡한 대위법과 끊임없이 교차하는 악센트, 대담한 화성, 아름다운 선율이 한데 어울려 소우주를 이루는 이 작품들은 ‘정말로’ 아마추어를 위해서 만들었던 대부분의 당대 건반 출판 작품과는 전혀 다르며, 이 모든 요소를 살리면서 파르티타 여섯 곡을 온전하게 연주해낸다는 것은 결코 쉬운 일이 아니다. 알라르의 연주에서는 자극적이거나 기복이 큰 해석은 아니지만 시종일관 철두철미한 지성과 깊이 있는 감정의 조화를 느낄 수 있다. 다이내믹이나 템포의 대비를 통해 극적인 면을 강조하지도 않고 루바토를 많이 쓰지 않음에도 불구하고 양식미를 명쾌하게 표현하는 점이 인상적인데, 가령 4번의 프랑스풍 서곡에서의 섬세함이나 북독일 오르간 마스터들을 연상케 하는 6번 프렐류드의 3부작 토카타 형식을 드러내는 점을 예로 들고 싶다. 알르망드나 지그(지가)에서 적절한 템포를 통해 리듬을 이끌어내는 것을 보면 아마도 그의 적절한 템포 선택이 많은 도움이 된 것 같다. 그런가 하면 미묘한 변화로 다양한 파르티타 5번의 프렐류드, 알르망드에서 가볍고 우아한 아티큘레이션과 섬세한 템포 변화, 양 손의 미묘한 엇갈림이 만들어내는 순간적인 모호함이나 파르티타 2번, 3번의 사라방드 악장에서 투명한 텍스추어로 차근차근 모티브를 구축하는 힘도 강한 인상을 준다.

알라르의 연주는 극적 표현이나 현란한 테크닉을 강조하기보다는 명확하고 직선적인 접근 방법과 명쾌하고 간결한 표현 방법으로 곡의 핵심에 파고든다는 점에서 스코트 로스(Erato)나 케네스 길버트(HMF)보다는 크리스토프 루세(L'oiseau-Lyre), 혹은 악기는 다르지만 언드라시 시프(ECM)에 가깝다. 특히 춤곡 리듬을 명확하게 다룬다는 점에서는 최근 연주 중 발군이라고 할 수 있으며, 과장되지 않은 자연스러운 음악적 흐름을 들려준다는 점도 돋보인다. 하프시코드 연주로는 트레버 피노크(Hanssler) 이래 가장 뛰어난 연주가 아닌가 싶다.

- 월간 La Musica - 이준형

적립혜택	300p
결제혜택	신용카드 할인안내
배송비	핫트랙스 무료배송 도서산간 지역 추가 요금 있음묶음배송 상품보기

JOHANN SEBASTIAN BACH - CLAVIER UBUNG 1/ BENJAMIN ALARD [바흐: 건반 연습곡 1권 - 벵자맹 알라르]